Párrafos sobre el arte del maquillaje
2022
Vídeo digital monocanal HD; color; sin sonido; 16:9.
3’43″.
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El vídeo muestra a populares YouTubers como Jaclyn Hill, Jeffree Star y
Nikkie Tutorials ofreciendo tutoriales de maquillaje, transformando sus
rasgos con cremas, polvos y purpurina. Bajo sus rostros aparecen
eslóganes del texto Paragraphs on Conceptual Art (1967) de Sol
LeWitt, contrastando los tutoriales lúdicos con las austeras directrices
del arte conceptual. Esta yuxtaposición cuestiona las nociones de
superficialidad frente a la esencia, mientras las imágenes coloridas y
silenciosas crean un efecto hipnótico, casi pictórico.








Más información
El vídeo nos muestra en primer plano a algunos de los make-up Youtubers más populares y con mayor número de seguidores a nivel mundial –como Jaclyn Hill, Jefree Star, Jackie Aina, Nikkie Tutorials, Patrick Starr, Samantha Deepak o Bretman Rock– ofreciéndonos un tutorial de maquillaje.
A medida que avanza la secuencia, observamos cómo, ante la cámara, pasan de estar completamente sin maquillar a aplicar crema, polvos, contouring, colorete y purpurina, transformando radicalmente su apariencia y modificando sus rasgos de manera extrema.
En esta pieza muda, sus acciones, descontextualizadas, adquieren un carácter hipnótico e inmensamente plástico, casi como si se tratara de una pintura en movimiento.
En contraposición, bajo sus rostros en transformación, aparecen una serie de eslóganes en forma de texto en inglés que dan consejos –o más bien órdenes– a unos hipotéticos artistas. Estas frases son fragmentos extraídos del texto de Sol Lewitt de 1967 Paragraphs on Conceptual Art, seminal para el movimiento del arte conceptual.
En su texto, LeWitt proporciona directrices para los artistas que quieren crear arte conceptual. En sus palabras: “Las decisiones arbitrarias o al azar se reducirían al mínimo, mientras que el capricho, el gusto y otros antojos se eliminarían de la composición del arte (…) El color, la superficie, la textura y la forma solo enfatizan los aspectos físicos de la obra. Cualquier cosa que atraiga la atención del espectador hacia esta fisicalidad es lo que distrae de nuestra comprensión de la idea y se utiliza como un recurso expresivo”.
Las imágenes coloridas en el video hacen un guiño a las instrucciones que hicieron famoso a LeWitt y que él inauguró como una forma de difundir y reproducir su obra. El conflicto entre la ligereza y despreocupación alegre de los Youtubers y la sobriedad y austeridad promovidas por el texto tiene como objetivo cuestionar nociones aún muy arraigadas de lo que es superficial o esencial.
El vídeo nos muestra en primer plano a algunos de los make-up Youtubers más populares y con mayor número de seguidores a nivel mundial –como Jaclyn Hill, Jefree Star, Jackie Aina, Nikkie Tutorials, Patrick Starr, Samantha Deepak o Bretman Rock– ofreciéndonos un tutorial de maquillaje.
A medida que avanza la secuencia, observamos cómo, ante la cámara, pasan de estar completamente sin maquillar a aplicar crema, polvos, contouring, colorete y purpurina, transformando radicalmente su apariencia y modificando sus rasgos de manera extrema.
En esta pieza muda, sus acciones, descontextualizadas, adquieren un carácter hipnótico e inmensamente plástico, casi como si se tratara de una pintura en movimiento.
En contraposición, bajo sus rostros en transformación, aparecen una serie de eslóganes en forma de texto en inglés que dan consejos –o más bien órdenes– a unos hipotéticos artistas. Estas frases son fragmentos extraídos del texto de Sol Lewitt de 1967 Paragraphs on Conceptual Art, seminal para el movimiento del arte conceptual.
En su texto, LeWitt proporciona directrices para los artistas que quieren crear arte conceptual. En sus palabras: “Las decisiones arbitrarias o al azar se reducirían al mínimo, mientras que el capricho, el gusto y otros antojos se eliminarían de la composición del arte (…) El color, la superficie, la textura y la forma solo enfatizan los aspectos físicos de la obra. Cualquier cosa que atraiga la atención del espectador hacia esta fisicalidad es lo que distrae de nuestra comprensión de la idea y se utiliza como un recurso expresivo”.
Las imágenes coloridas en el video hacen un guiño a las instrucciones que hicieron famoso a LeWitt y que él inauguró como una forma de difundir y reproducir su obra. El conflicto entre la ligereza y despreocupación alegre de los Youtubers y la sobriedad y austeridad promovidas por el texto tiene como objetivo cuestionar nociones aún muy arraigadas de lo que es superficial o esencial.
Créditos
Stills del vídeo.
Vistas generales de la exposición There’s More to the Problem. META Spatiu (Timisoara, 2024).
Imágenes: Tudor Popa.
Stills del vídeo.
Vistas generales de la exposición There’s More to the Problem. META Spatiu (Timisoara, 2024).
Imágenes: Tudor Popa.